lundi 3 décembre 2012

Katinka Lampe love your looks



Du 8 décembre 2012 au 13 janvier 2013, Lieux-Communs présente l’exposition « Katinka Lampe love your looks ».
L’artiste néerlandaise Katinka Lampe  vit à Rotterdam et revendique sa filiation avec la tradition du portrait de l’école hollandaise. Son travail de peinture principalement de portraits d’enfants ou d’adolescents donne littéralement l’impression de se tenir devant de grandes photographies. Katinka Lampe se joue d’ailleurs des effets de surfaces, entre lisses aplats et savantes nuances du derme.
Les portraits de Katinka Lampe ne sont pas ceux de personnes spécifiques, mais des reconstructions. Katinka Lampe se base sur des photographies, elle en abandonne certains éléments ou au contraire se focalise dessus ou encore elle les combine entre eux  créant une toute nouvelle image.
Katinka Lampe cherche les  limites  et amène une distance  créant l’illusion : « Je pense qu’un bon tableau figuratif fait la part belle à l’abstraction. Lorsque le tableau s’est construit sous mes mains, c’est au spectateur d’œuvrer ».

Katinka Lampe, née en 1963, a été remarquée aux Foires Internationales de l’Art Contemporain (FIAC) de Paris ainsi qu’à Art Brussels.
Elle a été nominée en 2012 comme artiste de l’année par la Fondation Kunstweek.
Elle a exposé dans de nombreux lieux culturels aux Pays-Bas ( Amsterdam, Rotterdam, Maastricht etc…), en Corée, Espagne, France, Grèce…


Exposition du 8 décembre 2012 au 16 janvier 2013


"De schilderijen van Katinka Lampe tonen portretten waarop met precisie en groot gevoel van schoonheid jonge modellen zijn afgebeeld zonder een exacte weergave van specifieke personen te zijn. De wijze van schilderen, beheerst en glad, en de toevoeging van vervreemdende objecten aan de modellen, verlenen de schilderijen een hoge mate van abstractie.

Herkenning en vervreemding
Oog en oog met de schilderijen van Katinka Lampe gaan persoonlijke associaties onmiddellijk met het beeld aan de haal. Je herkent een portret, maar als je langer kijkt, wordt je aandacht getrokken naar andere aspecten. Niet zozeer de realistische gelijkenis speelt de hoofdrol, maar de kunstmatige ingrepen, de vreemde toevoegingen van voorwerpen en de haast onpersoonlijke wijze van schilderen verleiden het kijken.

Beelden en poses
Een krantenfoto van een Irakese vrouw in oorlogsgebied roept associaties op met de wenende Maria. Michael Jackson’s kinderen verschijnen op tal van foto’s verscholen achter doekjes, maskers en zonnebrillen. De foto van een Chinees met mondkapje vertelt ons over de ernstige luchtvervuiling in zijn stad, of is het een fashion statement uit een modeshow?
Katinka Lampe onderzoekt deze haast terloopse beelden op hun iconografische betekenis en legt nieuwe verbanden. Op zoek naar het gewenste beeld, fotografeert Lampe modellen - meestal jonge kinderen - in specifieke poses met pruik, bivakmuts, gouden bitje of glitterende parelketting. Deze foto’s en de gevonden beelden zijn het uitgangspunt voor de schilderijen.

Lampe toont in haar schilderijen de kwetsbaarheid van de geportretteerde zonder sentimenteel te worden. "   uit www.katinkalampe.nl

“Katinka Lampe paints portraits. Or at least, you can clearly recognise the representation of a person. Yet, this is not the main motive of the painting. The portrait merely serves as reason to make the painting. The portrait is the imagery concept. Her paintings greatly appeal to the beholders. Conscientiously and with a great sense for beauty she portrays her models, who are generally quite young. The resulting portrait is not an exact copy of reality, but instead a visual impression of it. By including things like a wig or a balaclava or putting a lot of make-up on the model's mouth she adds an unusual or artificial character to her portraits. Lampe's work is both vulnerable and distant at the same time.
Painting Technique
Lampe wants to avoid all that is personal in her art. Therefore she tries to ‘paint herself out of her paintings' as much as possible. Lampe gives her works neither titles nor names. She would much rather have the beholder associate freely. Lampe is constantly searching for the right proportion between content and paint, realism and abstraction. The combination of various painting techniques is typical of her paintings. Big colour areas and minutely painted details, sharp contrasts and soft outlines alternate in her work. Lampe wants to create an ‘image that is stout yet moving'.
Associations
Although her portraits are actually quite realistic, Lampe does not consider resemblance important in her portraits. Individual characteristics of models are deliberately pushed into the background. Nevertheless, the appeal of the paintings remains great. The glance of those portrayed plays a determining role. Whether it is self-confident and cutting or shy and dreamy. Sometimes the eyes are hidden away behind big sunglasses or the beholder stares at the back of the person portrayed. Lampe thus manages to create tension in her work. She adds false lashes, big jewellery  and headscarves; objects with social and cultural connotations that somehow clash with the youthful innocence of her models. Therefore her paintings both attract and push off at the same time. It is this quality which attributes to her works an extra layer of meaning.”   www.katinkalampe.nl